LAURITIS ANDERSEN RING – Sommerdag ved Roskilde Fjord

Nel 1881, lui e il suo amico pittore Hans Andersen del villaggio di Brændekilde, decisero di cambiare i loro cognomi, prendendo quelli dei loro villaggi natali, per evitare confusione durante la loro mostra congiunta. Laurits divenne LA Ring e il suo amico Hans divenne HA Brendekilde . La prima mostra di Ring ebbe luogo nel 1882, ma non ottenne riconoscimento fino al 1884, anno in cui terminò The Railroad Guard ( Banevogteren , 1884). A quel tempo, la Danimarca era in subbuglio politico, poiché il presidente del Consiglio Estrup aveva aggirato il governo democratico e governato tramite decreti. Ring era politicamente attivo nel “movimento dei fucili”, un gruppo rivoluzionario di studenti che intraprendevano l’addestramento alle armi in preparazione a una ribellione. Ring si interessò sempre più alle difficoltà dei poveri e alla giustizia sociale per le classi inferiori.

Mentre viveva a Copenaghen, divenne amico intimo della famiglia dell’avvocato e pittore dilettante Alexander Wilde. Trascorse il Natale e le estati con la famiglia e strinse una stretta amicizia con la moglie di Wilde, Johanne. Ring era profondamente innamorato di lei ma lei rimase fedele al marito, sebbene i due si scambiassero lettere frequenti e intime. Ring dipinse molti teneri ritratti della signora Wilde. Quando Ring si rese conto che la relazione non si sarebbe mai materializzata, voltò le spalle ai Wilde, vivendo un periodo di intensa depressione. Nel 1893 ricevette una borsa di viaggio e trascorse l’anno studiando in Italia.

Nel 1894, Ring fu utilizzato come modello per un personaggio nel romanzo La ronda di notte ( Nattevagt ) dell’autore danese e poi vincitore del premio Nobel Henrik Pontoppidan, un suo vecchio amico. Ring servì da modello per il personaggio poco lusinghiero Thorkild Drehling, un pittore e rivoluzionario fallito, innamorato della moglie del suo migliore amico. Ring non si oppose alla rappresentazione poco lusinghiera, ma era offeso dal fatto che Pontoppidan avesse pubblicamente divulgato la sua infatuazione per Johanne Wilde in quel modo. Ring, profondamente ferito dal tradimento della fiducia di Pontoppidan, interruppe la sua amicizia, senza mai dare una spiegazione.

Al suo ritorno dall’Italia, iniziò a lavorare su una serie di dipinti prendendo come modella la collega pittrice Sigrid Kähler. Era la figlia dell’artista ceramista Herman Kähler . Nel 1896 Ring sposò Kähler, che all’epoca aveva solo 21 anni (lui ne aveva 42). Vivendo insieme a Karrebæksminde , la coppia ebbe tre figli prima che Kähler morisse nel 1923, all’età di 49 anni. Nel 1900, ricevette la medaglia di bronzo all’Esposizione Mondiale di Parigi per il suo dipinto Nel portone del giardino, la moglie dell’artista ( I Havedøren , 1887). Anche il loro figlio, Ole Ring (1902-1972), divenne pittore e dipinse in uno stile fortemente influenzato da quello di suo padre.

Per un certo periodo visse a Baldersbrønde vicino a Hedehusene nel vecchio edificio scolastico, che in seguito sarebbe stato la casa di un altro pittore, Ludvig Find . Ring ha prodotto diversi dipinti da queste città. Nel 1913, Ring era un membro importante della comunità artistica danese e un censore alle mostre di Charlottenborg . Fece costruire una casa a Sankt Jørgensbjerg a Roskilde , con vista sul fiordo – qui trascorse l’ultimo decennio della sua vita, prima della sua morte nel 1933.

L’anno dopo la morte di Ring, l’autore Peter Hertz pubblicò una biografia in cui riassumeva la vita e l’opera di Ring: “La sua opera rimane la sua vita ed essenza: l’acqua ferma della profondità profonda”. Oggi ci sono esempi del suo lavoro praticamente in tutti i musei d’arte danesi, inclusa la Collezione Hirschsprung a Copenaghen.

Una caratteristica spesso vista nell’arte di Ring è quella di posizionare uno o più oggetti sul bordo dell’immagine, come si può vedere ad esempio in Runesten ved Roskilde Landevej , Når taget ventes . Jernbaneoverkørsel ved Roskilde Landevej , Summerday by Roskilde Fjord e Lundbyes bænk ved Arresø . Ring spesso posiziona anche la linea orizzontale in alto, come si vede in Lundbyes bænk ved Arresø , Krager på pløjemarken , På kirkegården i Fløng , Skærsommer. Tre nati in un marchio con Kornblomster e nel suo ritratto dei braccianti rurali.

Ring si ispirava alla tradizione danese dell’arte “almue” (popolare), come l’opera di J. th. Lundbye , ma incorporò anche influenze di pittori più modernisti come Paul Gauguin , Jean François Raffaëlli e Jean-François Millet . I primi studiosi discutevano se Ring fosse meglio essere considerato un pittore realista o simbolista, ma gli studiosi successivi hanno accettato che i due aspetti del suo lavoro sono ugualmente importanti e si completano a vicenda.

Il dipinto della moglie di Ring, Sigrid Kähler, è circondato da sottili simboli che indicano il suo amore per lei, come i rami di mirto sopra la sua testa, simbolo di Afrodite secondo gli antichi greci, e usati in Danimarca per adornare la sposa durante i matrimoni.

Come pittore, Ring non si allontanò mai dalle sue umili origini, ma anzi ne fece il suo tema dominante, raffigurando la realtà della vita rurale. Ciò è visibile ad esempio nel suo dipinto Spigolatrici ( Axsamlere 1887) che mostra come i poveri delle campagne raccoglievano il grano lasciato dai metodi di raccolta sempre più industriali, un motivo reso famoso per la prima volta da Millet. La maggior parte dei suoi dipinti raffigurano la vita dei villaggi e i paesaggi della Zelanda meridionale da Præstø a Næstved . Nella sua pittura di paesaggio si ispirò anche al simbolismo psicologico, infondendo ai paesaggi una mistica ultraterrena e “strane miscele di stati d’animo”. Questo stile è stato descritto come “antinaturalismo”.

Ispirato da autori come JP Jacobsen e dalle idee del Modern Breakthrough, Ring divenne ateo e la sua pittura iniziò a esplorare motivi e simbolismi che contrastavano le forze della vita e della morte. Anche nelle sue raffigurazioni di braccianti rurali Ring ha sempre giocato su significati simbolici e astratti più profondi, tanto che la sua opera The Harvester ( I Høst 1884) diventa una rappresentazione non solo di un lavoratore, né di suo fratello che era il modello, ma di il ciclo della vita simboleggiato dalla falce che taglia il mais maturo.

Il costante impegno di Ring con le spiacevoli realtà della vita ha portato un critico a soprannominarlo “l’apostolo degli orribili”. Altri hanno interpretato la spinta verso un realismo poco sentimentale come un’espressione della posizione di vita atea di Ring. Ring stesso ha scherzato in occasione del suo 40esimo compleanno dicendo: “La vita è breve – L’arte è lunga”.

Tutta la sua opera dimostra una divisione tra l’attaccamento alla tradizione e lo spirito della modernità. Molti dei suoi dipinti raffigurano attraversamenti e soglie: lo spazio tra l’attesa e l’uscita su una porta, su una finestra o su un passaggio a livello. Questo simbolismo è visibile ad esempio nel suo dipinto In the Garden Doorway che mostra la moglie dell’artista, incinta sulla soglia tra il soggiorno e il giardino con uno sfondo di rami nodosi e appassiti. A volte in un dipinto è presente più di un cerchio di motivi, ad esempio Runesten ved Roskilde Landevej , che contiene sia la soglia che la strada come cerchio di motivo.

da Wikipedia